即興 · 作曲 · ジプシージャズと現代の言語
Bob Taylor 著 The Art of Improvisation に着想を得たジャズの考え方
ステージで使う道具立てを、七つの原則として整理したマスタークラス。
マスタークラス — Festival de Jazz de Castelló, 2012
ジャズ・ギター史上もっとも革新的な二人、Django Reinhardt と Wes Montgomery に捧げるマスタークラス。
両者の言語を比較することで、本質的な問いを立てる。真の音楽性は、必ずしも技巧の完成や既成のメソッドにあるのではなく、自分自身の言語を育てる力にある。
Django と Wes は、まったく個人的な二つの道を示す。奏法は型破りだったが、表現と評価において並外れた高みに達した。相違と接点の両方から、テクニック、音色、アーティキュレーション、フレージング、リズム、旋律の構想が、いかに個人の言語になりうるかを見る。
採譜されたソロ、音源、映像に加え、Pere Soto による実演で、二人の資源を並べて比較する。
最後に師と天才を分ける。Wes Montgomery は巨大な流派——ジャズとラテン・ジャズにとりわけ——を生んだ卓越した師。Django Reinhardt は絶対的で唯一無二の天才であり、その音楽的個性はいかなるメソッドや学校にも収まらない。
目的は Django や Wes を模倣することではない。二人が自分の声をどう見つけたか、そこから何を学べるかを理解することだ。
このスタイルに40年以上関わり、Django に関する出版と採譜を重ねてきた者として、新しい世代にジプシージャズを伝えることは名誉であり義務でもある。Django 自身、自分が弾いているのはジャズだと言っていた。
一見、このスタイルでもっとも単純な楽器に見える。秘密はグルーヴとタイム、楽器特有のフレーズ、そしてあの時代のスウィングの乗り方——異なり、個人的なもの——にある。
マヌーシュのリズム・ギターはソリストを支えるために存在する。その奏法を pompe(ポンプ)と呼ぶ。伝統的スウィングとの違いは、アクセントとダイナミクスによる揺れの柔軟さだ。ある意味で、チャールストン期のドラムの代わりをする。優れたソリストになる前にポンプをマスターする必要があり、それには年数がいる。リズムだけでなく、強弱と音量もその一部である。
科目:右手、左手、ハーモニー、ブレイクとロール、トレモロ、ピックと弦、マヌーシュ・レパートリー、ミュゼット・ワルツ。
ソリストの仕事がもっとも厳しい。敏捷さ、技、創意、感情の力を得るための長い学習。何時間もソロを弾きながら鮮度と聴き手の注意を失わないこと。ポンプもよく知らねばならない。
科目:両手の技法、ハーモニー、ブレイク/ロール/トレモロ、ピックと弦、レパートリーとミュゼット、レストストロークとスイープ、転回形、スケールとアルペジオ、装飾と様式的効果、リックと語彙、ヴォイシング、主要な言語としての即興、ハーモニクス。
ソロ、コード、フレーズ、ピック奏法、映像と採譜。
同じ分析を生きている現場に当てはめる。